zwischen Zeichnung, Malerei, Skulptur, Fotografie, Film, Video, Literatur, Architektur, Design, Netzkunst und Computersprache leistet Österreich vor allem seit den 1960er Jahren, beginnend mit der ersten Generation der MedienkünstlerInnen, unter ihnen Adrian, Bechtold, Export, Gappmayr, Kriesche, Petzold, Rühm und Weibel spezifische Beiträge zur internationalen Kunst. Die analytischen Traditionen der Vergangenheit, von der Psychoanalyse Sigmund Freuds bis zur Sprachanalyse des Wiener Kreises bilden hier die Ausgangslage für soziokulturelle gesellschafts- und medienanalytische Themensetzungen.

Basierend auf dieser Geschichte und im Wissen darüber, dass Kommunikations- und Informationsmedien nicht nur ganze Epochen dominieren, sondern auch Verständigungsverhältnisse und Wahrnehmungsmuster der Menschen prägen und der gleichzeitigen Erkenntnis der Überflutung und damit Bedeutungslosigkeit bzw. Willkür von medialen Effekten setzt Wolfgang Becksteiners Arbeit an.
Er ist ausgebildeter Architekt, nahm 1999 an der fünfwöchigen Sommerakademie von Hermann Nitsch in Salzburg teil und bezeichnet seine spätere Begegnung mit Gottfried Bechtold als besonders wichtig. Das Ineinandergreifen von gestischer Körperlichkeit, konzeptueller Analytik und präziser Raumauslotung führt Becksteiner zu einer Arbeitsmethodik, die nicht nur einzelne Medien vermischt, sondern sie auch in eigenständiger Form reflektiert und befragt.

So untersucht er einerseits die Verdichtung von Bild, Ton und Text und erzeugt andererseits durch einfache, minimale räumliche Veränderungen Irritation. Dabei bedient er sich gefundener und selbstreferenzieller Informationsträger, die er insofern abändert, als er sie transformiert, überlagert oder entrückt. Dies geschieht auf physisch erfassbarer Ebene ebenso, wie auf geistig-emotionaler oder rein intellektueller.

Blickt der Passant im öffentlichen Raum von der Straße aus in den Ausstellungsraum, sieht er in jeder Fensterlaibung einen Monitor, auf dem sich Frequenzbilder tabellarisch strukturiert abzeichnen. Nur die Titel der Arbeiten geben Aufschluss darüber, dass Becksteiner hier in die Geschichte zurückgegeriffen, mediales Archivmaterial gesampelt und verdichtet hat, dessen Inhalte nun durch Komprimierung von Sprache, Bild und Ton aber nicht mehr eruierbar sind.
Einmal ist es die "Rede an die Hitlerjugend auf dem Nürnberger Parteitag" vom 10. September 1933, die mit dem ebenfalls damals gesungenen Lied "Unsere Fahne flattert uns voran" auf eine Länge von 2.20 min. verschnitten, ausgewertet und geloopt wiedergegeben wird, in der zweiten Arbeit richtet Karol Woytila, Papst Johannes Paul II., im Jahr 2003 "in deutscher Sprache Grußworte an die Christen Deutschlands" (1,05 min.), es folgt das "Ave Maria" von Jean de Prês, eine Motette für vierstimmigen Chor (4,58 min.), danach spricht der Papst "in deutscher Sprache über Tugend und Klugheit." (2,15 min.).
Beide Begebenheiten waren Massenveranstaltungen, Ereignisse, die sowohl unmittelbar von den Anwesenden, als auch über Live-Mitschnitte mitverfolgt werden konnten. Das politische Ereignis liegt 70 Jahre vor dem religiösen, die Möglichkeit, dass Papst Johannes Paul II. die Hitlerrede gehört haben könnte, besteht. So setzt Becksteiner die Relevanz des Speicherns, Archivierens und Erinnerns in Kontrast zur Schaffung von Neuem innerhalb eines historisch und medial vorgegebenen Systems. Aus beiden emotional weit reichenden Medienereignissen sucht er nun das Konzentrat, untersucht er in mathematischer Genauigkeit die vorhandene Entropie, einen Begriff, den Shannon 1948 in seiner Arbeit "A Mathematical Theorie of Communication" einführte und damit die moderne Informationstheorie prägte. Diese Theorie verwendet den Begriff der Entropie, um die Informationsdichte von Nachrichten

zu charakterisieren: je ungleichförmiger eine Nachricht aufgebaut ist, desto höher ist ihre Entropie.
Über diese Untersuchung lässt Becksteiner ein ästhetisches Medienkunstwerk entstehen, das gleichzeitig Stimmung, Inhalte und Massenwirksamkeit camoufliert und verschlüsselt wiedergibt.

Betritt man den musealen, semi-öffentlichen Raum, scheint sich dieser mittels minimaler Eingriffe zu dehnen, gleichzeitig scheint er zu kippen. Durch mit gelben Industrieklebebändern abgegrenzte Zonen an Wänden, Decke und Boden wird einerseits der Raum aus den Angeln gehoben und damit als reales Umfeld in Frage gestellt, andererseits wird deutlich, dass erst der Raum die Möglichkeit für Interventionen, für Skulpturen, für Stellungnahmen gibt.
Eine weitere, den Raum durchmessende Linie bildet sich durch aneinander gereihte, 5x10 cm große Plexiglasfliesen mit dem Ganzkörperselbstporträt des Künstlers, der sich in unendlicher Vervielfachung in gegenläufiger Schrittbewegung von sich selbst wegbewegt, um an einer Stelle wieder auf sich selbst zu stoßen. Sprach- und kommunikationslos erscheint Becksteiner hier selbst als geklonter Informationsträger, der einerseits Kontinuität suggeriert und andererseits die Ausweglosigkeit der Erreichbarkeit trotz der versuchten Verlangsamung im Schritttempo thematisiert.
Im ersten Raum ist es die Veränderung archivierter Auftritte historischer Persönlichkeiten, die konzeptuelle Durchmessung des realen Raumes und Erweiterung auf einen imaginären, virtuellen hin, die verlangsamte und nachvollziehbare Selbstdarstellung ohne Sinngebung, im zweiten Raum komprimiert Becksteiner internationale Zeitungen unterschiedlichen Formats als analoge Medien, die wir täglich in Händen halten. Auf einer mit nicht nachvollziehbaren Textteilen übersäten Holzskulptur, die in sich selbst einen

Spiegel verbirgt, und gleichzeitig als Sitzgelegenheit dient, können die von der Decke hängenden und in caféhausüblichen Halterungen befindlichen Zeitungen abgenommen und gelesen werden. Allerdings wird auch hier keine Information ersichtlich, denn Becksteiner hat die Zeitungen in einem Spezialverfahren butterbrotpapierartig durchsichtig gemacht, sodass die Mitteilungen der Vorder- mit derjenigen der Rückseite überlagert, verschmolzen werden und daher trotz Doppelinformation auf einen Blick kein Mehrwert ersichtlich wird.

So erscheint Becksteiner in seinen Arbeiten die Überfrachtung bei gleichzeitiger Entleerung ebenso wichtig, wie materielle Transformation oder die Ambivalenz von Individualität und Anonymität. Dabei entlarvt er in der Verweigerung ursprünglicher Benutzbarkeiten sowie durch Neuordnung des Inhalts und der Form vorgegebene Mehrinformation als bewusste Täuschung und Irritation und stellt gleichzeitig die Frage, wie Ergebnisse menschlichen Denkens, Sprechens und Empfindens erhalten bleiben.
Die scheinbare Widersprüchlichkeit im Titel "definierte Willkür" lässt nicht nur die subjektive Auswahl des Absenders von Mitteilungen erkennen, sondern unterstreicht auch die Vielschichtigkeit der möglichen Lesarten der Adressaten, die doch alle in gleichem Maße informiert wurden.